De lo nuevo de Justin Biebber (I'LL SOW YOU)

Un paso más hacia la madurez musical logra desmotar cuan actual y cuan cambiado esta, Justin bienner hoy por hoy, la mano de Diplo y de Skillex ha sido fundamental dentro de este proceso, sin lugar a duda un cambio que ha cambiado la imagen del artista frente a muchos de sus detractores. I'LL SHOW YOU es el track más chilly que a mostrado hasta el momento, una melodía que invita a la reflexión y a la "pazmental".

Empalagando la depresión (That's the spirit)

Hace dos años, Bring me the horizon (BMTH) logró llegar al punto más alto de su carrera, tanto profesionalmente (en cuanto a la evolución y maduración de sus sonidos), hasta la captura de públicos multitudinarios; desde ese entonces quedó abierta la pregunta, y ¿ahora que?; muchos nos enganchamos a la banda hace tiempo, cuando la voz de Oliver, llegaba a unos tonos desgarradores llenos de sentimientos, pero que como es lógico ha ido perdiendo con el tiempo debido al esfuerzo (cosa que se le entiende perfectamente).

El post-hardcore, es un género completamente híbrido lleno de una riqueza musical que deleita, palabra que podría usar para describir el sempiternal (2013), pero que lastimosamente no se me pasa ni por un instante en la cabeza al recordar That's the spirit,  titulo que molesta demasiado gracias a los coros fastidiosos de Happy Song; Con el primer single (Drown) no emocionaron demasiado a los fans del hardcore, pero que tenía una propuesta rock muy chévere, que se disfrutaba, pero como muchos pensamos, no sonaba a BMTH, sin embargo dejaba abierta la expectativa  a como iba a sonar el nuevo Album, los singles que siguieron, desganaron las ganas del nuevo trabajo discográfico de la banda .

1- Doomed: Es la canción que abre el album, y podría decirse que desde el nombre le dice a uno que esperar del album completo (Condenado / Maldito), un bit ensordecedor hipnotiza desde el comienzo hasta el final, la voz inicial molesta de lo tratada que está, la primera estrofa da esperanzas de que mejorará, al voz desgarrada de Oliver irrumpe nuevamente de una manera para nada natural (se nota el esfuerzo que hacen por hacerlo sonar como antes), lo primero que pienso es "Canción de mierda"; a pesar de que se notan las manos en la voz de Oliver tiene un juego vocal que suena "bonito" cautiva aún cuando suena a algo totalmente distinto, miles de coros se pelean por sobrepasar el nivel de la voz principal, cosa que molestas mucho (Un eco fastidiosito); la letra no es para nada algo nuevo, el suicidio es una constante dentro de las líricas de BMTH, pero está vez lo aborda de una manera agotada, a tal punto que pierde el valor emocional del conflicto que intenta representar. (A la tercera vez que se escucha, suena mejor)

2- Happy Song : Segundo single del album que hizo ir de para atrás a más de uno, sobre todo por la apertura de la canción, un sonsonete de porras que desespera, le da un tono muy ridiculizado a la canción que inicia con un instrumental bueno, lo primero que pienso es "valla canción de mierda"; es cierto lo que se propone en la letra, estamos acostumbrándonos a una estúpida felicidad irracional, cuando las cosas no deberían ser así, pero es una repetición cíclica interminable, que desvalora la crítica, ya que impone la misma emoción de lo que intenta críticar en la canción,  la parte bonita de la canción " I wish that u could help but my head is like a corousell" lastima que no cuadra tanto con el resto de la canción, y a pesar de que suena muy bien, la letra es absurda y aburridora.

3- Throne: Sonidos parecidos a los del sempiternal se divisan por primera vez en el album, tercer sencillo del album y primero que sube las expectativas, musicalmente, uno de los mejores tracks del album, lastimosamente la letra se torna completamente egoísta, empalagosa,  y egocentrista, además que se repite una y otra vez, la voz de Oliver se nota un poco menos arreglada pero igualmente se notan las manos sobre las notas del cantante.

4- True Friends: Cuarto sencillo de album y que dio pasó al lanzamiento del mismo, a pesar de  tener las palabras "friends" en su titulo, es una canción de amor, un tanto obsesiva, posesiva, y llena de "despecho"; la mejor interpretación vocal en lo que va del album, con musicalizacion que atrapa he hipnotiza por el retorno de los sonidos fuertes a la banda, es una de las canciones que suenan a BMTH. (En mi opinión es el mejor single del album hasta ahora)

5- Follow you: La canción inicia con una invasión por parte del bit, con un muy chévere y bonito inicio vocal, es la primera canción realmente lenta que le escucho a la banda en un album, letra hermosa dedicada a la muerte de un ser querido, o al amor apegado que lleva a la muerte por la necesidad de la presencia de esa persona en la vida (Amor pegajoso),  melodía 100 % alejada de BMTH chatarrero (el que para muchos sonaba a bulla y gritos) en mi opinión la mejor canción del album.

6- What you need: Se escucha de principio la incorporación de un nuevo genero al sonido musical de la banda, la canción abre con un sonido muy indie rock (para mi suena bien), el exceso de arreglo en la voz es algo que empieza a molestar en este punto, a mi me gusta la voz dañada de Oliver, medio ronca, desgarrada y a la vez melodiosa, no hay necesidad de esos tonos cuasi impecables que ponen en esta canción, esta tiene la mejor gritada del album, el coro fastidia un poco por el exceso de repetición, en la letra podemos oír una pelea de amor, de ese "Amor pegajoso" que puede hacer que la mente se trastorne un poco, que onda con la frase yeah, just kill my self for the fucking fun, "pues crea lo que quiera", el final de la canción es el peor de todos.

7- Avalanche: De entrada tenemos una batería fuerte que nos quiere dar el tono de la canción en general, se incorporan algunos sonidos orquestales de cuerdas, que combinan de maravilla a mi gusto, pero que al ser tan monótona es una canción que pasa por desapercibida y el oyente se dispersa con gran facilidad,  muy parecida a Seen it all before (Sempiternal).

8- Run: El comienzo más raro de todo el album, uno no sabe que esperarse, de entrada suena aprecido a Enter Shikari con algo de Madeon y la letra de MCR (a mi parecer),  eterna repetición, aburre al minuto, monotonía en todo el sentido de la palabra,  la letra más optimista de todo el album, de nuevo una historia de "Amor pegajoso" con decestabilidad emocional. 

9- Drow: Primer single del album, lanzada hace más de un año, es una de las mejores letras del album, suena un poco distinta en el album a como suena en el vídeo, es una canción de rock normalita que uno se encuentra en cualquier emisora rock, es bastante pegajosa, me encanta el intervalo de tv en el vídeo, la voz suena natural, no llegando a los tonos desgarradores de  Oliver, pero sin sonar falsa como en canciones anteriores. 

10- Blasphemy: Un comienzo raro (Muy 2000's) pero que emociona y engancha a la canción, suena la voz “natural” de oliver, voces chillonas decepcionantes, lo mantienen a uno a la expectativa de algo grande que nunca sucede, cansado de los coros multitudinarios de una persona,  final desesperante, la más  eterna de todas. 

11- Oh no: Una de las expresiones que se me vienen a la cabeza al saber que falta una canción más, inicia con bits normales, una voz muy arreglada,  suena mucho a tokio hotel, es agobiante después de escuchar todo el album, siempre hay ganas de quitarla, letra tonta y repetida a la N, "canción de re mierda", cierra un album de mierda dejando un sinsabor y unas gas de un vaso de leche de lo empalagoso que se tornaron las letras.

That's the spirit, marca un cambio drástico para la banda, donde exploran mil cosas, creo que era necesario que lo hicieran para que sepan por donde quieren seguir ahora que Oliver no tiene la voz de antes, pero que lastimosamente perdieron ese sonido único que tenían y ya no pueden recuperar, se nota demasiado la producción detrás de este disco no solo por los sonidos que llegan a ser plasticos y absurdos sino por la imagen, promoción y nuevo show en vivo, Es un album que hay que oír mas de tres veces para entenderlo un poco más, pero que lastimosamente no se le toma demasiado gusto.

Puntuación: 3/5

Lo mejor: Exploración musical

Lo peor: No definido

Veces escuchado: 4

¿Volver a escuchar?: No se, de pronto. 

Singles:

25 cosa que deberían sonar en Estéreopicnic 2016

Con la apertura de una nueva posibilidad como Lollapalooza Colombia, lo primero que pasó por la cabeza de muchos fue, ahora que viene para el Estéreopicnic?,  desaparecerá?, la respuesta de sus organizadores, fue que por lo contrario, Lolla hará complemento para el picnic, cosa que alegra, por que son experiencias distintas; con el anuncio de la preventa de boletería para los creyentes, comienza a hervir el furor del público del picnic, es entonces cuando a uno o dos meses del anuncio oficial de Line Up, las cartas empiezan a barajarse y nombres a sonar, la siguiente lista esta basada en cosas musicales que estan pasando al rededor del mundo y por supuesto, de manera muy subjetiva, de cosas que me encantaría ver, y con la ventana del nuevo festival tal vez la posibilidad aumente aún más de ver si no todo, al menos una gran mayoría de lo siguiente en vivo.

1- Tenty One Pilots

Se encuentran en el punto más alto de su carrera hasta ahora, y habiento tocado previamente en el Lolla Chicago, las posibilidades de verlos es más que un simple sueño, es una realidad palpable que puede llegar a solidificarse con el milagrito de algún promotor, y que mejor que poder verlos en un festival tan grande como el picnic. Para los que los seguimos hace un tiempo, tal vez será el mejor show, y esta es la mejor oportunidad de poder tenerlos en tierras colombianas.

2 - Years & Years

Una banda revelación que sin duda ha cautivado al público colombiano, y debutando logran sonar en varias emisoras nacionales, más que una posibilidad lo veo como una de las realidades, Years &Years, tienen un sin numero de fanáticos y muchos los conocimos por Ollie y God Help The Girl (IndieBO 2015).

3 - Revolver Plateado

Una de las bandas independientes bogotanas, que suenan simplemente delicioso, es un deleite para los sentidos, escuchar las dulces melodías y oníricas metáforas  de sus letras, que se han ganado un espacio dentro de los circuitos sonoros independientes y como parte de la promoción de su nuevo disco sería maravilloso poderlos ver en un escenario tan grande como lo es el picnic.

4 - Madeon

Con tan solo 21 años, es una de las revelaciones de la electronica, y sería una fiesta sensacional poder verlo,  disfrutar de la cadencia de esos bits profundos acompañados de maravillosas voces, tal como hicieron con zedd en sus inicios, las posibilidades son infinitas de ver a Madeon en alguno de los escenarios del picnic.

5 - CHVRCHES

Una banda de Indie pop que ha ido evolucionando hace algunos años, ganando su espacio dentro de la audiencia, yendo desde suaves y dulces melodías hasta llegar a hipnotizantes bits que dan un respiro al alma de una manera indescriptible, una flecha directa al corazón para purgar las malas vibras, sencillamente hermoso escuchar algo de esto en vivo.

6 - Disclosure

Un duo que genera furor dentro del público colombiano, quienes los hemos apoyado desde el settle nos hemos hipnotizado con sus bits electrizantes, que dan ganas de bailar pero también nos incitan a pensar y sentir, muy aclamados y solicitados por estos lados pero aún sin la suerte de saltar y bailar a tan alta calidad de bits, ahora con la promoción de su nuevo disco, podrían llegar a ser una realidad (Ojalá).

7 - Florence and the Machine

Una banda con un gran séquito de fans en todo el territorio colombiano, pero que lastimosamente aún no han traído, con letras poderosas y la voz hechizante de florence whelch , serían una perfecta combinación para el festival y sus sonidos, en medio de la promoción de su nuevo album, se ve factible una posible visita de la banda.

8 - Tan Bionica

Una banda de pop rock argentina, que ha cautivado miles de personas,  con un sonido particular lleno de guitarras y bits, acompañado de letras pegajosas que dan ganas de saltar a tope, un show que han disfrutado muchas partes de Latinoamérica, pero Colombia no ha vivido su full performance.

9 - Paolo Nutini

Un capricho que me encantaría poder ver en vivo sentir esos ritmos con el montaje del picnic, sería sencillamente abrumante, con una voz que cautiva, hipnotiza y trasmite con las suaves vibraciones, un deleite aún para los que no lo conocen, se que es una posibilidad muy lejana, pero soñar no cuesta nada, y nos permite mantener viva la esperanza.

10 - Macklemore & Ryan Lewis

Es bien sabido que el hip-hop tiene una gran fanaticada en el país, pero que lastimosamente aún la escena no ha sido explorada con grandes artistas, si bien ellos no provienen del propio mundo del hip-hop, ese es su lenguaje principal, y a más de unos cuantos nos encantaría saltar, y aunque sea tararear sus canciones, por que aprendérselas todas es complejo (para algunos), como parte de la promoción de su nuevo album, es una posibilidad real verlos por tierras colombianas, y fabuloso si fuera en el picnic.

11 - Diplo

La cuota descontrolada de bits la podría este señor que esta dando de que hablar por estos días con su querido amigo skrillex que ya vimos en el picnic de este año, una rumba descontrolada es lo que va a ser de tenerlo en escena.

12 - Troye Sivan

Una revelación del lado del mundo más lejano, este joven australiano trae sonidos contemporáneos que suenan frescos acompañados de una melodiosa voz, letras abiertamente homosexuales, que hablan de la posición contemporánea de muchos adolescentes, y de fácil identificación para los que no lo son, ya que a pesar de que habla desde una perspectiva personal, es un tema global, sonidos realmente frescos que me encantaría ver en el picnic.

13 - Telebit

Otra banda nacional que sonaría perfecta en FEP 016, con un segundo album que presenta una evolución musical de la banda,  llena de bits hipnotizantes, que invitan a sentir, emocionarse, y pensar en que el universo hace parte de uno, banda que cautiva en vivo, y con un éxito de lanzamiento fenomenal y algo viral.

14 - Kaiser Chiefs

Una banda con una transformación musical impresionante, cautivaron una gran audiencia en sus inicios pero con su nuevo sonido musical, encajan perfectamente en el picnic, con guitarras melodiosas que acompañan una voz peculiar y enganchadora.



14 - Munford & Sons

Una banda con una gran audiencia, que ha cautivado con su primer trabajo a muchos, pero que se transforma de una manera increíble para este nuevo trabajo discografico,  sin perder su lado folk, se vuelven un poco más rock, es una posibilidad poderlos tener pisando tierras colombianas en el marco de la gira de promoción de su nuevo album Wilder Mind.

15 - San Cisco

Banda que apareció en un fake del cartel de FEP 15 y me alcancé a emocionar demasiado, de las mejores bandas de indie pop en mi opinión, aunque lastimosamente con su segundo album no les fue tan bien como con el primero, pero que sin duda sería un deleite poder verlos en vivo (Yo los esperaba para el SOMA).



16 - Hozier

Una de las revelaciones del pop en el 2014, con una voz impresionante, y unas letras realmente profundas, con mensajes más allá de lo que se puede percibir, lleno de sensaciones, que abruman y conmocionan, es una montaña rusa a la cual me encantaría subirme al verlo tocar en el FEP.



17 - Natalia Lafourcade

Una voz mexicana que se ha ido abriendo espacio de a poco dentro de la escena independiente, aun cuando todos la conocimos por en el 2000, su voz ha demostrado ser cautivadora, y sus letras llenas de un poderoso mensaje para las juventudes, llena de pasión y sensaciones.



18 - Bleachers

Una banda recién salida del cascaron, pero lo suficiente madura para sonar incréible, con unas letras llenas de experiencias y sensaciones de fácil identificación, sonarían maravilloso en el picnic, y se que si se puede. (Ojalá)



19 - Jess Glynne

Una voz, maravillosa y cautivadora, la de esta hermosa mujer, rodeada de bits, nos brinda unas letras llenas de emociones, poderla ver en FEP sería genial, y creo que es factible su visita al país.



20 - Ecosmith

Una banda joven, de jovencitos, que tuvo el pico más alto de su carrera el año pasado, pero que aún siguen dando de que hablar musicalmente, un pop variante, entre bits, guitarras y sonidos acústicos, me hace ilusión poder verlos en vivo en el escenario "carpa" del picnic.



21 - Paula Arenas

Una bogotana que hace unos años cautivo con hermosas canciones, que está próxima a lanzar su nuevo trabajo discográfico, con una voz melodiosa y letras cautivadoras, merece la oportunidad de subirse a una tarima en el picnic.



22 - Clean Bandit

Una agrupación electronica que combina sonido sinfónicos,  que al igual que no hizo rudimental este año, ha de cautivar al publico, enloqueciéndolos en baile, pero coreando las canciones, aún con la ausencia de la voz de jess serán un show que volará la mente de los asistentes.

23 - Marilyn Manson

El festival siempre tiene su cuota de rock fuerte, ojalá la del otro año fuera este señor, que a pesar de no ser lo mismo que hace una década, sería un show fenomenal que cautivaría a la audiencia con la peculiar e hipnotizante voz.



24 - Gorillaz

Un sueño algo iluso, pero no imposible, con un nuevo trabajo por publicar, las expectativas están listas y las puertas no cerradas, sería uno de los mejores shows que se hallan presentado en el picnic.



25 - James Bay

Último y no por eso menos,  una voz masculina revelacion, que ha cautivado, miles de personas, como hace mucho no se veía, james bay logra mezclar la instrumentación con una voz impresionante, y unas letras resonantes en la cabeza, una gran posibilidad y casi una realidad diría yo, es su visita a Colombia. ojalá y sea para el picnic.

Hablemos de rock y otros vicios

La edición numero 21 del festival rock al parque, llevado a cabo en el parque Simón Bolivar de la ciudad de Bogotá, se puede contar como uno de los peores organizados en logística y seguridad, aplausos y ovaciones se lleva la organización del evento y se dejan a un lado temas tan importantes como los controles policiacos, el excesivo consumo de sustancias psicoactivas, y el mal comportamiento de varios asistentes.

El primer Día en el festival comienza con fácil ingreso, los controles policiacos se redujeron al mínimo, anteriormente hacían entrar con los zapatos en las manos, y se pasaba por tres requisas, en esta ocasión fue una requisa y ya se estaba dentro del festival, cosa que alegraba por la agilidad del ingreso, pero al tiempo preocupaba por la seguridad en general del evento; una vez a dentro siempre es abrumante el tamaño de la plaza de conciertos, con el sonido retumbando, al entrar estaba una de las grandes presentaciones, lastimosamente a las dos de la tarde cuando tan solo 1/4 del escenario plaza se encontraba ocupado, Nekromantix nos regaló un show inolvidable lleno de muy buena música, disfrutado por el publico asistente, pero lastimosamente no por todo el aforo del festival, sin lugar a duda, un show que espero poder volver a ver, sonido impecable gozaron los de Nekromantix, aún cuando el micrófono se apago en dos ocasiones, y los asistentes no cantamos prácticamente nada pero saltamos a lo que nos dieron los pies; eran las dos de la tarde y entre el publico ya se veía gente pasada de tragos y drogas, esta vez, la gente del " Guaro, Guaro,Guaro" empezó a trabajar desde temprano,  fuera lo que vendieran, parecían tener suficiente para todos los asistentes, y los distribuidores de alucinógenos en esta ocasión se pusieron más densos, ya no fue solo "Cripy, Cripy, Cripy" sino que a su lista de ofertas añadían, pepas, ácidos, he incluso perico; puede que esto no sea una novedad como tal pero si fue alarmante la cantidad de personas que ofrecían este tipo de sustancias, si fueron capaces de poner la carpa de " Pongale mente" y "Zona de recuperación" (Campaña que me parece buena, para que todo se haga bajo conocimiento y responsabilidad) les sugiero que pongan una zona de no consumidores, y así los que no consumimos no tengamos que fumar mas de 20 porros por el solo hecho de asistir a oír musica.

La espera entre la finalización del show de Nekromantix y el montaje de triple x no fue mucho, justamente lo necesario para el show, que iban a dar, lleno de explosivas guitarras, letras irreverentes, y mucha energía por parte del publico, los grandes pogos cobraron vida con el retumbar de la banda, un show que deja exhausto a cualquiera, con ganas de más pero al tiempo con ganas de ir a tomar algo,  la zona de comidas suele ser fuertemente criticada por sus precios, a comparación del año pasado estaban mucho más asequibles, pero la gente lo que pretende es tener el perro de $2000, y no tienen en consideración que las personas que están allí están pagando un arriendo y necesitan sacar ganancia, los de los carros de afuera no pagan lo que los que adentro si; la cerveza este año subió de precio y le redujeron el tamaño, ahora que lo ven rentable, la bebida energizante que se veía por todos lados, se mantuvo, y el agua esta vez se podía conseguir en unos diminutos puestos de hidratación, que se deberían hacer más visibles, pero como a todos nos gusta "al gratin" y estaba de calidad aún cuando la servían directo de la llave,  pero por las cantidades tocaba visitarla repetidamente o solicitar más de una vez para poder saciar la sed, este año, hubo menor presencia de marcas, cosa que le hace mucha falta al festival para que cobre aún más vida, después de haber recobrado energías de vuelta a los escenarios.

La propuesta del festival de abrirse a diferentes géneros, es bien recibida por muchos de los asistentes y el escenario Eco está repleto viendo a la explosiva combinación de Dub de Gaita, quienes reciben el atardecer de una manera calurosa; rodeado de todo tipo de personas; vemos como en el escenario desaparecen todos los instrumentos, se monta lo que parece una mesa llena de cables, se pone un micrófono y dos percusiones eléctricas,  El dúo Mitú  sale a escena generando cierto furor encantador y una curiosidad enigmática y electrizante por parte de los asistentes, Hablándonos en un dialecto desconocido pero autóctono de Colombia, los bits hipnotizan a la audiencia haciendo elevar las grandes bocanadas de humo de marihuana y otras sustancias, eclipsando miradas y elevando experiencias sensoriales para muchos, al ritmo de Mitú caía el sol en rock al parque, dandole vida a la noche y dejándonos agradecidos por un gran show.

El Lunes inicia con una fila interminable, gracias a la mala logística donde la entrada por la 63, se estaba realizando de a una persona por genero (Hombre/Mujer), al verse colgados nos mandaron a los que andábamos en señora fila a darle la vuelta al parque para entrar por otra parte, en el otro lugar el ingreso estaba atestado de gente pero ingresaban más personas por puesto de control, aún cuando eran fácilmente evitables, y lo pude comprobar con experiencia entre caminando sin que me requisaran una vez, no por haber evitado los controles, sino por que del afán lo mandaban a uno de largo, quien sabe cuantos pasaron de largo entrando variedad de quien sabe que, desde chitos hasta perico.

La primera banda que veo, es Rocka en el escenario Eco, un show con un derroche de energía impresionante, con una entrega por parte del vocalista a sus fans, y con unos covers muy bien recibidos del sie7e y de metalica, un espectáculo con mucha fuerza, y algo doloroso para los que estábamos cerca y caímos en la avalancha hacía Julian, grandes pogos y gente saltando sin parar, un show con suficiente energía para comenzar el día pero realmente agotador.

Después de una breve hidratación, era hora de comer algo, optando por uno de los combos ofrecidos, había para todo gusto y de todo tipo, caros y baratos, en medio del almuerzo, la compañía Ainjaa, da un breve recorrido por el sector retumbando con sus percusiones en varias ocasiones, desde lejos escuchando a los cafres que sonaban de maravilla.

Con la finalización de la presentación de los cafres, el escenario plaza se comienza a vaciar, oportunidad perfecta para hubicarse lo mejor posible para ver lo que se avecinaba en el escenario plaza, Yoko, da un show que musicalmente es interesante pero que lastimosamente vocalmente deja mucho que desear, y algunas de las letras se pasan de sosas, pero siempre dando buena energía y apoyando lo nacional; con una hora de retraso comparado con el itinerario, sale una de las bandas más esperadas por mi, Vetusta morla aun cuando no son realmente grandes en Colombia, lo entregaron todo en su presentación,  lastimosamente gozada por unos cuantos, aún no se genera esa cultura de disfrutar de la música aún cuando es desconocida,  pero se cumplió con el deber de gritar, cantar y saltar.

Diamante eléctrico, dio un show lleno de rock, que debió callar a muchos de los que dudan de su talento, hipnotizantes guitarras con acordes ácidos llenos de sentimientos, permitieron aflorar una gran cantidad de sensaciones desaforadas que purgan malos ratos, aún con tanta gente estática dentro del público, se coreo y se bailo que se pudo, pero se sintieron todas las canciones cosa que agradezco mucho.

Cierto espíritu desesperado se notaba dentro del publico por las ansias de ver a Sum 41 en el escenario, una prueba de sonido que pareció eterna y bastante inútil porque la voz sonaba muy mal, desaforaron en muchos ese sentimiento impulsivo de empujar hasta no dar más, dejándonos a los que estábamos cerca a las bardas realmente sofocados,  y cuando decían por favor no empujen más, el y las gaminas decían, "ay severa flor, para que viene si no aguanta" ,  el hecho está en respetarnos los unos a los otros, y considerar que somos miles de personas en un mismo espacio y todos tenemos el mismo derecho, no por que usted quiera ver a una banda significa que tenga que dañar, lastimar o incomodar a otras personas para que logre verlos; En medio de la lata de comida prensada que éramos muchas personas , la euforia se sentía y se olía,  los desmayos comensaron a suceder cada vez más frecuentemente, iniciando con varias canciones algunas desconocidas y otras no tanto,  elevando el suelo del Simón Bolivar, inicia un show esperado, pero que no inicia con la fuerza necesaria para calmar las ansias del público, tras unos covers de metalica, la audiencia por fin logra explotar en esa nube de sensaciones desaforadas, y le damos rienda suelta al deleite del salto y el grito, culminando su show, con sus más grandes éxitos, y un simple Bye, da punto final a lo que muchos esperaban desde hace años, pero que parecía no ser suficiente, y no cantaron la que más esperaba, pero sin duda un show inolvidable para todos los asistentes, un chulito más a la lista de bandas de los 2000s que tocaron en Colombia.

Guia Rock al parque 2015 - Lunes 17 de Agosto

El lunes es el día por lo general más jugoso de todo el festival en cuanto a grandes bandas y a variedad de géneros.

La jordana es ideal iniciarla con una banda nacional, que diría yo repite consecutivamente (al menos su vocalista) rocka es una de esas bandas que suena muy sabroso, al menos en estudio, pero sin lugar a duda es un show que hay que ver por que suena mucho a el sie7e, a las 3:35pm en el escenario Bio.

Rocka - Escenario Bio - 3:35 pm

Luego hacer lo que no se debe hacer para ver un poco de todo, y pasar por el escenario Eco para ver a A.N.I.M.A.L vieja leyenda en el festival que suena muy bien en vivo, pero no ver el show completo sino aproximadamente hasta las 5:30 pm.

A.N.I.M.A.L - Escenario Eco 5:00 pm

A las  5:30 salir corriendo para el escenario Plaza donde se presenta una banda española legendaria para mi, y total sorpresa poderla tener en un festival como este, vetusta morla sonará hermoso en ese escenario plaza a las 5:40 pm.

Vetusta Morla - Escenario Plaza 5:40 pm

Luego ver a una grande local, que en vivo no botan tanta energía pero que suenan maravilloso, Diamante eléctrico es una de las bandas más importantes de la escena contemporanea a las 06:50pm en el escenario plaza.

Diamante Eléctrico - Escenario Plaza 06:50pm

Una de las bandas emblemáticas de los 2000's regresa a los escenarios y lo hace en este maravilloso festival, Sum 41 fueron parte de toda esa ola de bandas neopunk que influyeron a demasiados y a muchos nos mostraron el rock, a las 07:55pm en el escenario plaza, muchos sueños de adolescencia se harán realidad.

Y para el cierre de una edición más de un maravilloso festival de todos, una de las legendarias latinoamericanas, CAFÉ TACVBA a las 09:10pm en el escenario Plaza.

Guía rock al parque 2015 - Domingo 16 de Agosto

Desde el anuncio del cartel, se ha hablado acerca de que ver o no ver en el festival, cierto es que es gratuito y que no es financiado por ninguna entidad privada, y no tiene la cantidad de sponsosrs que otros eventos privados, pero si hay que aclarar que no es el cartel más grande de todo el festival, pero como cada año siempre hay algo que ir a ver, y una especie de cultura que se esta generando es ir a ver y escuchar aún sin conocer, cosa que es muy apropiada para este festival.

El sábado día consagrado por tradición al metal, que lastimosamente este año no presenta alguna propuesta atractiva al menos para mis gustos musicales, y ya que no hay algún gancho que me empuje a asistir, lastimosamente me abstendré, incluso cuando en la media torta ponen varios artistas de una escena completamente distinta al metal; este año el genero core, se vio completamente abandonado.

El domingo, el que será el primer día del festival por mi parte, la tarde inicia con una propuesta interesantísima, lastima la hora a la que pusieron a esta banda danesa, Nekromantix es una propuesta musical que combina sonidos, entre el metal,  punk y el jazz, con una propuesta visual algo cotidiana para la escena rock llena de mucho negro, combinarían perfecto en la noche, lastima que salgan en en escenario Plaza a las 2:00 Pm.

Nekromantix - Escenario Plaza 2:00 Pm



Seguido de nekromantix igualmente en el escenario plaza lo siguiente para ver es triple x una de las bandas iconos del punk bogotano que regresa al escenario de rock al parque, con sonidos clásicos, crudos y letras irreverentes, salidos del garaje para el festival más grande del país.

Triple x - Escenario Plaza 3:15 pm

Lego, a probar en otro escenario, aun cuando muchos no estuvieron de acuerdo la electronica tiene un espacio en el festival, una de los mejores sets que se pueden ver en vivo, es el de Mitú, este duo que nos presenta una mezcla de sonidos afro, con bits electronicos y meaclas psicodelicas que nos llevan en un hermoso viaje sensorial, presentando su más reciente EP siempre, en el escenario Eco a las 05:30pm mitú.

Mitú - Escenario Eco 5:30 pm

Regresando al escenario plaza a ver una de las bandas legendarias para el metal nacional, Koyi k utho regresa a rock al parte como preambulo para una de las grandes de pincipios de los 2000.  a las 08:55pm en el escenario Plaza .

Koyi K Utho - Escenario Plaza 08:55pm

Para finalizar la Jornada del domingo en rock al parque, una de las grandes de principio de los 2000's, el numetal llega con P.O.D presentando su nuevo album the awakening , pero sin duda no harán falta los grandes clásicos. a las 10:00pm en el escenario Plaza

P.O.D - Escenario Plaza 10:00pm

Conspiración después de 30 años del palacio de Justicia

Dentro del boom que han vivido las películas colombianas este año, se destacan aquellas historias originales  que han logrado reconocimiento en los grandes festivales internacionales, pero esta película ha pasado por completamente desapercibida por parte de cualquier publicidad visible para el público.

Antes del fuego es una película que retoma los hechos del palacio de justicia, enmarcado en una historia de conspiración previa a los sucesos, esto uno lo puede leer en medio del cartel poco llamativo, para los sucesos que ha de mostrar, la película es una una mezcla de secuencias en ocasiones fenomenal de material de archivo de varios sucesos reales del contexto histórico colombiano,  junto con la historia basada en personajes quizás reales o no (el único real de mi conocimiento, la señora de la cafetería) , el guión tiene varios problemas, sobre todo de dialogos, que parecieran estar escritos de afán y algunos demasiado improvisados, la historia en general se pasma en ocasiones cuando hacen avanzar una relación sentimental entre los personajes protagonistas que no aporta mayor cosa a la historia.

El desarrollo de la teoría conspiradora, posee una gran investigación de los hechos sucedidos y una mezcla muy bien hecha con los sucesos que cuenta la historia,  lastimosamente este buen esfuerzo por parte de guión se ve saboteado por las terribles actuaciones, sobre todo por parte de Monica Lopera, que enseña como una tortura sexual puede dar risa y rabia al tiempo.

Es una historia sencilla en recursos visuales y personajes, pero rica en el universo de desarrollo, es una de las primeras películas colombianas de conspiración que me hace dudar en que tanto es realidad y que tanto es ficción; Demuestra que tanto ha avanzado la calidad sonora y visual en cuanto a lo técnico de nuestro cine,  es una de las películas visualmente hablando, más bonitas que he visto de Bogotá, y recrean la época de una manera muy inteligente en cuanto a los espacios urbanos, es un muy buen ejercicio audiovisual, enigmática y encantadora visualmente pero con rupturas fuertes argumentalmente y sobre todo actoralmente.

Pregunats que genera Antes del Fuego de Laura Mora

1 . ¿Es basado en personajes de la vida real o es mentira?
2.  ¿La chica es una de las 11 desaparecidas reportadas?
3.  ¿Por que todos aparentaban ser abogados?
4.  ¿Es intencional el manejo de cámara descuidado en los exteriores?
5.  ¿Por que no hay musicalización coherente?
6.  ¿La utilería era real o recreada?
7.  ¿Cuantos años de investigación tiene el guión detrás?
8.  ¿Ha sufrido algún tipo de censura la película?
9.  ¿Quien mató al gordo?
10.¿Por que se estrena en esta época y no para el aniversario de los sucesos?

Clasificación: MEP / Mejor de lo que esperaba
Puntuación: 4.5 / 5